jueves, 24 de febrero de 2011

Súper8 [Los Planetas, 1994].


Década de los 90, uniforme gris, zapatos castellanos y Jota de los planetas cantando en la habitación de P.

Eso es lo que recuerdo cuando suenan los planetas cantando ¿Qué puedo hacer?, De Viaje, o Brigitte, todo porque Jo. grabó una cinta para P. con canciones de varios de los grupos que le gustaban, entre los que estaban los Stone Roses, Ride, Oasis y Los Planetas con estas tres que he mencionado y que abrían una de las caras de la cinta, que no dejó de sonar en esa enorme minicadena de doble pletina que ahora parece tan obsoleta.

Por eso, entre los discos que puedo recordar conocer primero se encuentra Súper8 de Los Planetas, y estas tres canciones en las que el chico pierde, gana, y se queda en ascuas.

1. Una canción en la que es que no: ¿Qué puedo hacer?

Nosotros nos sentábamos en la cama de P. y mientras, Jota se quejaba de que siempre iba al Amador por si aparecías porque ya no sabía qué hacer, él se pasaba por tu casa 20 veces y a mí sin llegarme los pies al suelo.

Todas las tardes la misma historia al llegar del colegio, y aunque por aquel entonces no sabía(mos) lo que era el Amador ni le daba mucha (ni poca) importancia a lo que Jota estaba contando en su canción, nosotros cantábamos qué puedo hacer si después de tanto tiempo no te dejo de querer, y si después de todo el tiempo que ha pasado si nos vemos no sé lo que hacer, sin tener ni la menor idea de lo que estábamos diciendo, que no era otra cosa que tú pasando de Jota y él mientras tanto escuchando a Ian Curtis y buscándote por Granada.
 

domingo, 20 de febrero de 2011

Entrevista: The Lucksmiths

(If you want to read this interview in english, please click here)
 
Hace unos 8 o 9 años, cuando escribía para el fanzine Starshy (cuando aún se hacían fanzines en papel) tuve el placer de entrevistar a Marty Donald de the Lucksmiths, justo antes de que el grupo terminase de grabar Naturaliste. Desde entonces, el grupo sacó “Naturaliste”, “Warmer corners”, el doble recopilatorio de rarezas “Spring a leak” y “First frost”. Luego el grupo decidió separarse e hizo una extensa gira de despedida por Europa y Australia, cuyo último concierto de despedida ha sido inmortalizado en el DVD “Unfamiliar stars”, publicado recientemente por Lost and Lonesome Recordings y Matinée Recordings, con un documental extra sobre los últimos tiempos del grupo. En este blog siempre hemos sido muy fans de the Lucksmiths (de hecho hicimos un extenso repaso a su discografía aquí y aquí), así que no podía dejar pasar la oportunidad de volver a entrevistar a Marty Donald, y preguntar todas esas cosas que quedaron en el tintero desde la primera entrevista hace ya tanto tiempo. Aquí tenéis el resultado, una extensa y sincera entrevista que resolverá a muchas de vuestras dudas sobre el pasado y quizá futuro de este gran grupo.

Intenta volver atrás en el tiempo, a tus primeros días en el grupo, y dime qué pensaría el joven Marty Donald que grabó “First Tape” si hubiera escuchado en esa época “First Frost”… ¿Se reconocería en esas canciones? ¿Y se reconoce el Marty Donald actual en “First Tape”?

Marty Donald: No estoy seguro de que hubiera pensado sobre “First Frost” hace tantos años. ¡Creo que lo hubiera encontrado un poco lento en algunas partes! Pero creo que hay suficientes nexos de unión entre nuestros primeros trabajos y las últimas canciones que escribimos, así que hubiera encontrado bastantes cosas que me gustaran en ellas. También me habría impresionado mi habilidad musical, ¡particularmente mi movimiento de dedos en “California in Popular Song”! He tenido que escuchar un poco las canciones de “First tape” recientemente, porque le encanta a mi hijo pequeño (¡aunque no más que “First frost”!) y no me gusta nada. Encuentro la mayoría de las canciones desesperadamente naive y vergonzosas. La única excepción es “Weatherboard”, que volvimos a tocarla para nuestros conciertos de despedida, y que creo que se mantiene sorprendentemente bien entre nuestros trabajos posteriores.

Interview: The Lucksmiths

About 8 or 9 years ago, while I was writting tof a fanzie called Starshy (when fanzines were still printed paper) I had the pleasure of interviewing Marty Donald from The Lucksmiths, just before the band finished the recording of “Naturaliste”. Since then, the band released “Naturaliste”, “Warmer corners”, a double compilation with rarities and b-sides “Spring a leak” and “First frost”. Then the band decide to break up and started a long farewell tour around Europe and Australia, which last ever farewell show was recorded and just released in a new DVD called “Unfamiliar stars” by Lost and Lonesome Recordings and Matinee Recordings, including a short documentary about the last days of the band. In this blog we’ve always been big fans of The Lucksmiths (we reviewed their whole discography in Spanish here and here) so we could let go the chance of interviewing Marty Donald once again and ask all those things that sprang to our minds since the previous interview. Here you have the result, a sincere an extense interview that would clarify a lot of you doubts about the past, and maybe future of this great band.

Try to go back to your first years in the band and tell me what the younger Marty Donald from “First tape” would have thought if he would have listened at that time “First frost”… Would he recognise himself in those songs? And does the older Marty Donald still recognise himself in “First tape”?

I’m not sure what I would have thought of First Frost all those years ago. I might have found it a little slow in places! But I think there are enough common threads running from our early work to the last songs we wrote that I would have found plenty to like in them. I would have been impressed by some of our musicianship, too — particularly my finger-picking in “California in Popular Song”! I’ve had to listen to the First Tape songs a bit lately, as my young son really enjoys it (no more than First Frost, though!), and I don’t enjoy it at all. I mostly find them hopelessly naive and embarrassing. The one exception is “Weatherboard”, which we revisited for our farewell shows, and which I think stands up surprisingly well amongst our later work.

sábado, 12 de febrero de 2011

Pinkerton. Weezer


El pasado año 2010 fue un buen año para los fans de Weezer (sí, aún quedamos fans de Weezer). Durante esos doce meses la banda publicó un disco nuevo, Hurley, reeditó uno de sus mejores discos añadiendo caras b y rarezas, Pinkerton, y publicó otro disco más con descartes de toda la discografía del grupo, Death to false metal.

Sé que hay gente que cuando oye que Weezer saca otro disco no se preocupa ni en escucharlo, piensa que ya ahí no hay nada que rascar, pero yo sigo siendo fan del grupo y acabo comprando cada disco nuevo que sacan porque sé que, aunque probablemente ya han hecho lo mejor que podían hacer (y ellos mismos lo reconocen, sólo así se puede entender que tras sacar Hurley, en vez de hacer una gira de presentación de ese disco, hagan una gira en la que toquen íntegramente The Blue Album y el Pinkerton) siempre va a haber canciones que merezcan la pena. Vale que Rivers Cuomo rivaliza con Darren Hayman para ver quien es capaz de dejar menos demos y canciones olvidadas sin publicar, pero en todas esas canciones aún hay algunas que se pueden disfrutar.

Algún tendré que animarme a hacer un artículo con un repaso a la discografía completa de Weezer, porque es algo que creo que podría estar bien, pero hoy me voy a centrar sólo en Pinkerton, con motivo la reedición del año pasado. También algún día entraremos a discutir si la discografía reciente de Weezer es mejor o peor que la de Ash (que nos ha dado a veces para largas discusiones a los miembros de este blog), pero hoy ese no es el tema.

sábado, 5 de febrero de 2011

Entrevista: Math and physics Club



(If you want to read this interview in english, please click here)

Math and physics club (de ahora en adelante, MAPC) son una banda de indie pop, establecidad en Seattle (aunque sus miembros vivan en distintas ciudades de Estados Unidos), que debutaron en 2005 con dos preciosos EP para Matinée recordings que ya entonces llamaron nuestra atención. Dos años más tarde, en 2007, vio la luz su primer álbum, que contenía canciones tan maravillosas como “Darling , please come home”, “la la Lisa” o “April showers” (que desde entonces es una de mis canciones favoritas de siempre). Luego estuvieron un poco apartados del mundo de la música, pasaron de ser cinco miembros, a quedarse en tres, hasta que, en 2010, publicaron su primer 7”, con “Jimmy had a polaroid”, en la cara A, y que luego formaría parte de “I shouldn’t look as good as I do”, su segundo larga duración. Fue sin duda alguna, uno de los mejores discos del año 2010 (concretamente el noveno mejor disco en la lista de mejores discos del 2010 para este blog). Las canciones de MAPC son canciones de Indie pop, aparentemente sencillas, directas, sin artificios, cómo deben ser las canciones pop. Ellos hacen música porque les encanta, y los afortunados somos nosotros por poder disfrutar de esas canciones, porque no se necesita sobreproducción para que un disco llegue a emocionarte. Charles Bert, guitarrista y voz del grupo, ha sido tan amable de responder a las preguntas de este blog, y aquí tenéis el resultado.

¿Puedes contarnos cómo formásteis el grupo? ¿Por qué elegisteis ese nombre?

CB: James y yo somos amigos desde que éramos niños y hemos estado en alguna banda juntos, o hemos hablado de hacer una banda juntos, casi desde entonces. Se nos ocurrió el nombre antes de que tuviéramos al resto del grupo. Está basada en una frase de la película The Breakfast Club, que veíamos un montón en el instituto.

Interview: Math and Physics Club

Math and physics club (hereinafter, MAPC) are an Indie pop band based in Seattle (though the members live in different cities in the USA), they released two beautiful EPs in 2005 for Matinée recordings and they already caught our attention. Two years later, in 2007, they released their first album, with such wonderful songs as “Darling , please come home”, “la la Lisa” or “April showers” (since then, one of my favourite songs ever). After that, they remained a bit aside from the music scene, the band members were reduced from five to three, until 2010, when they released their first 7” “Jimmy had a polaroid” that later would be included into “I shouldn’t look as good as I do”, their second album. It was one of the best albums from 2010 (in fact, it was number 9 in the top ten of albums 2010 for this blog). MAPC songs are indiepop songs, apparently easy, direct, without tricks, as the best pop songs should be. They make music just because they love music, and we are lucky because we can enjoy those songs, because a record doesn’t need to be overproduced to be able to move you. Charles Bert, voice and rythim guitar in the band, has been kind enough to answer some questions for this blog, and here is the result.

Can you tell us something about how did you form the band? Why did you choose that name?

CB: James and I have been friends since we were kids, and we’ve either been in a band together or talked about being in a band together for nearly as long. We came up with the band name before we actually had any bandmates. It was inspired by a line in the movie The Breakfast Club, which we watched a lot in high school.